“大家想想这个世界变化这么快,胶卷不是被胶卷厂打倒的,是被照相机打败的。平面设计仅仅智能做平面设计吗?这个世界已经告诉我们不是这样!ChatGPT,AI只是被网上已经有的知识,过去的东西总结归纳出来,未来是什么?”对于AI和设计的关系,清华大学首批文科资深教授柳冠中给出了自己的解读:“人的悟道在不同的环境,不同信息下将会产生更新的东西,而ChatGPT不可能出现。所以AI代替的只是低级,中级的脑力劳动,更高级的创新东西,永远是需要人的创新设计,这是永远不会停止的。”

　　中国美术学院创新设计学院媒介交互研究所负责人俞同舟认为,AI为艺术家和设计师提供了前所未有的机遇,他们可以利用AI技术预测未来,探索未知,实现自我价值。AI可以帮助艺术家和设计师扩展他们的能力,提供勇气去探索未知领域,而不是取代人类的创造力。他提出了“脑机比”的概念,强调在艺术和设计领域中,人类智能和机器智能的协同工作,而不是单一的替代关系。研究所希望培养学生超越现有技术限制,拓宽视野,预见并创造未来。

　　“很多人问我,AI能不能让设计师失业,我说不会,只能让设计软件操作员失业。”亚洲吃面公司的董事长痞董认为,设计师的核心价值在于理解意图和协同他人创造设计,而不仅仅是操作工具。

　　文案博主舒老师强调,尽管AI技术在文案创作中显示出潜力,但它并不会取代人类的创造力和情感投入。AI可以协助处理一些基础和重复性的工作,让文案创作者有更多时间和精力投入到需要深度思考和创意的工作中。

　　设计媒体人日站君分享的设计师故事强调了设计作品与个人情感、文化背景的深度联系,他认为设计不仅仅是技术和效率的问题,更多的是情感和人文的表达。

　　中央美术学院设计学院教授费俊通过多个案例展示了艺术与科技的结合,如九游娱乐文化 九游app官方入口虫舱、情绪识别的AI技术在公墓绘画作品中的应用、艺术与生物科技的结合(如植物智能装置)、艺术与数据科技的结合(如情绪疗愈的影音剧场)等。费俊认为,艺术与科技的融合不仅仅是使用新技术进行艺术创作,更是用艺术的想象力进入科技研发,推动技术发展,帮助技术发现新的应用场景。

　　喜番喜剧签约演员阳崽儿提到AI的服务精神,认为AI能够满足用户的任何要求,这反映了AI的灵活性和用户定制化的能力。他强调了人类在创意过程中的重要性,并呼吁设计师坚持自己的原则和创意。

　　导演和新媒体艺术家Ferdi Alici强调了AI在艺术和创意表达中的潜力,以及它与人类合作的未来前景。他认为AI和艺术可以结合揭示隐藏的模式和理解,就像洞穴艺术家在石墙上创作一样,AI成为现代的艺术创作工具。

　　“期待人工智能向善,创意向善。“纽约国际广告节大中华区首席代表吴金君表示,目前一些拥有AI元素的作品在2024年纽约广告节不同的赛道赢得奖项,希望中国AI跟国际同步,希望能够看到中国有更多的基于AI的作品,能够在纽约广告节取得好成绩。